日本現代美術私観:高橋龍太郎コレクション展 その1(1章、2章、3章)
日本現代美術私観:高橋龍太郎コレクション展
会期 2024年8月3日(土)~ 11月10日(日)
東京都現代美術館
ひとりの精神科医が集めた日本の戦後
高橋龍太郎コレクションは、現在まで3500点を超え、質・量ともに日本の現代美術の最も重要な蓄積として知られています。本展は、1946年生まれのひとりのコレクターの目が捉えた現代日本の姿を、時代に対する批評精神あふれる作家115組の代表作とともに辿ります。(HPから)
作品を観てまわりながら、
過去に同じ作品が展示されていた展覧会、美術館を思い返していました。
かなりの作品に既視感があり、高橋龍太郎コレクションの拡がり、豊かさをあらためて感じました。
一部の作品を除いて撮影ができます(撮影条件あり)
(画像はクリックで拡大表示になります)
展示構成です。
1. 胎内記憶(この章は全作品撮影禁止です)
「戦後」50年間の文化状況をコレクションの「胎内記憶」として、高橋がのちにこの時代の思い出を懐古するように収集した、若き日に影響を受けた作家たちの作品から辿ります。(展覧会場の解説から要約)
2. 戦後の終わりとはじまり
高橋龍太郎コレクションは、90年代半ばに本格的にはじまります。バブル経済の破綻、阪神大震災やオウム真理教事件などの社会を揺るがす様々な出来事が起こったこの時期は、日本の「戦後」が終わり、現在まで続く低成長時代のはじまりでもあるといえます。本章では、高橋コレクションを代表する作品の多くが含まれる、日本の戦後の自画像というべき作品群を紹介します。(展覧会場の解説から要約)

会田誠 紐育空爆之図(戦争画RETURNS) 1996
六曲一隻屏風/襖、蝶番、日本経済新聞、ホログラムペーパーにプリント・アウトしたCGを白黒コピー、チャコールペン、水彩絵具、アクリル絵具、油性マーカー、事務用修正ホワイト、鉛筆、ほか

ヤノベケンジ イエロー・スーツ 1991 鉛、鉄、植物、ガイガー・カウンター

森村泰昌 肖像 九つの顔 1989 Cプリント、透明メディウム
3. 新しい人類たち
高橋龍太郎コレクションの深化を紹介する本章では、その全体を貫く最も重要なテーマとして、人間を描いた作品に焦点を当てます。芸術を通して人間の諸相に触れ、その創造性の根源を探りたいという欲求は、精神科医でもある高橋のコレクションの深層に流れ続けています。
ここには、子供や胎児、つぎはぎされたキメラなどの特異な姿を通して、人間という存在の本質を表現しようとする作家たちがいます。あるいは、自分の存在を刻印するように、素材と格闘する作家たちもいます。自画像もあれば、「私」から逃れるように、人間の変容や、人間ならざるものとの往を扱った作品もあります。女性作家の密度ある表現に注目してきたのも、高橋コレクションのひとつの特徴といえます。30年以上にわたる、作家たちの百人百色の表現をここにご紹介します。(展覧会場の解説から要約)
奈良美智 Untitled 1999 アクリル絵具、色鉛筆、プラスティック、板
加藤泉 無題 2006 木、アクリル絵具、木炭、シリコン
加藤和 無題 2004 木、アクリル絵具、木炭

前本彰子 BLOODY BRIDEⅡ 1984 ミクストメディア

塩田千春 ZUSTAND DES SEINS(存在の状態)―ウエディングドレス 2008 鉄枠、糸、衣服
スマホで撮った写真をまとめてみました。
日本現代美術私観:高橋龍太郎コレクション展 2章、3章
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