ミケル・バルセロ展

ミケル・バルセロ展は東京オペラシティ アートギャラリー
で開催されています。

会期　2022年1月13日（木）～ 3月25日（金）

(画像はクリックで拡大表示になります）

スペインで生まれ世界各地で活躍する美術家ミケル・バルセロ（1957- ）の仕事の全貌を紹介する日本国内初の展覧会です。

本展は、国立国際美術館、長崎県美術館、三重県立美術館を巡回してきました。

ギャラリー1.2.3.4の展示スペースをフルに使っての、
絵画や陶作品、水彩、ドローイング、スケッチブック、ブロンズ彫刻やパフォーマンス映像などの作品展示は迫力満点です。

ミケル・バルセロは1957年、 マジョルカ島南東部の小村に生まれ、豊かな自然のなか、 毎日のように海に潜 り、たくさんの蛸を捕るなどして成長しました。バルセロの制作の根底には、つねに自らを育んだ地中海の自然､歴史と風土への帰依があります。
（左）《4本のアーモンド》2019年　ミクストメディア、カンヴァス
（右）《 曇った大地ー海》1919年　ミクストメディア、カンヴァス

 （左）《冬のメロン》《緑のメロン》《熟したメロン》2019年　ミクストメディア、カンヴァス
（右）《開いたメロン》2019年　ミクストメディア、カンヴァス　

（左）《恐れと震え》2018年　ミクストメディア、カンヴァス
（右）《下は熱い》2019年　ミクストメディア、カンヴァス

舟はバルセロの若いときからの重要なテーマであり、近年にお いても多く描かれている。 舟に乗る行為は、現代の移民たちの悲劇とも結びつくし、また人間存在のよるべなさ、あるいは芸術という行為の無力さ、それと裏腹のかけがえのなさの寓意にもなりうる。（キャプションから）

《時を前にして》2018年　ミクストメディア、カンヴァス

バルセロは闘牛をこよなく愛し、絵画の重要な主題としてたびたび取り上げてきました。 

「思うに、闘牛と同じで､ [絵画も] 意図をもって描か れることはありません。 意図の向こう側で生起し、それに反駁し、そして意図を作るのです。よって、芸術は沈黙しているとともに、多くの言葉を生み出すのです。ここに絵画と闘牛の類似があります」 ( 1998年)（キャプションから）

（左）《銛の刺さった牡牛》2016年　ミクストメディア、カンヴァス
（右）《午後の最初の一頭》2016年　ミクストメディア、カンヴァス
《とどめの一突き》1990年　ミクストメディア、キャンヴァス

（左）《マッチ棒》2005年　ブロンズ
（中）《マンダラ》2008年　ミクストメディア、カンヴァス
蛇行するアフリカの川の風景。
（右）《カピロテを被る雄山羊》2006年　ブロンズ　



（中）《雉のいるテーブル》1991年　ミクストメディア、カンヴァス
（右）《小波のうねり》2002年　ミクストメディア、カンヴァス

《亜鉛の白：弾丸の白》1992年　ミクストメディア、カンヴァス


《カサゴの群れ》2020年　セラミック

（左）《フェラニチのジョルジョーネ》1984年　ミクストメディア、カンヴァス
（中）《細長い図書室》1984ー1985年

《海のスープ》1884年　ミクストメディア、カンヴァス
スープを描いた連作のうちの一点。 バルセロの描くスープは、生物が生まれてくる以前の、原初的な混合液を想起させるもので、その混合液は生命の起源を説明するものだとも考えられている。（キャプションから）



 
《家族の肖像》2014年　セラミック

ブリーチ・ペインティング

（左）《J.L. ナンシー》2012年　ミクストメディア、カンヴァス　　
（右）《アニエス・ヴェルダ》2011年　ミクストメディア、カンヴァス

バルセロの紙に描かれた作品。
 世界を旅し、各地に拠点をおき、とりわけア フリカなど過酷な環境で現地の風土に根ざした制作を行う場合、カンヴァスよりも紙やスケッチブックに描くほうが実際的 であり、また初発のイメージを描きとめるうえでも好都合でした。本や挿絵の制作にも深い関心をもっていました。

（左）《4人の座る女たち》　　
（右）《紫色のスカートの少女》　2005年　ミクストメディア、紙

3点の映像資料がバルセロの志向の理解を助けてくれます。
見逃しなきように・・・

この展覧会は一部の作品を除いて撮影可能でした（条件あり）