20世紀のポスター[タイポグラフィー]－デザインのちから・文字のちから

竹尾ポスターコレクションからタイポグラフィーに焦点を当てて厳選した、210点の展示です。
竹尾ポスターコレクションは、所蔵している多摩美術大学美術館で幾度も拝見しているので、行くか行くまいか、迷ったのですが、今回の焦点の当て方も面白いのかな．．．ということで、行ってきました。

一般に「文字による表現」全般をタイポグラフィーと定義している様です。 活版印刷の発明によりにより主に聖書文字としてスタートし、二十世紀の構成主義、バウハウス運動により、シンプルな「サンセルフ」（ゴシック体）書体と組み合わせたポスターが現れます。（１９５０・１９６０年代） そして１９６０・１９７０年代はヒッピー文化の中からサイケデリックな文字表現が生まれます。 さらにポストモダンの時代と言われた１９８０・１９９０年代ィなるとパーソナルコンピュータの登場による印刷業態のあり方が変化しポスターそのものが大きな変化をしてきます。 （以上は、ＨＰの解説文を参考にしました）

カンデンスキーが「全ての芸術作品は時代の子供である」（今展覧会にもこの言葉の作品あり）と言ったように、まさにポスター作品は時代の空気を反映していますよね。
タイポグラフィーに焦点を当てて鑑賞するのも楽しかったのですけれど、ポスター作品全体から、その時代の空気を読み取る、そんな見方が楽しいと思います。

私の、人生と同時進行でこの展覧会を観てきました、とても懐かしく刺激的な時間を過ごせました。
期待値ほぼ”０”で行った展覧会、意外な収穫に大満足でした。
最後に「日本人作家の作品って、素晴らしいな～」

展覧会の構成は以下の通りです。

第1部：読む文字から見る文字へ：タイポグラフィの革新（1900～30年代）
第2部：タイポグラフィの国際化：モダンデザインの展開と商業広告の拡大（1940～50年代）
第3部：躍動する文字と図像：大衆社会とタイポグラフィの連結（1960～70年代）
第4部：電子時代のタイポグラフィ

東京都庭園美術館で、３月２７日迄開催されています。

エル・リンツキー（「ソビエト連邦」展》１９２９年

マックス・フーバー《、モンツァ・グランプリ》１９４８年

ヨゼフ・ミューラー＝ブロックマン《ストラビンスキー、ベルク、フォルトナー》１９５５年

ブルーノ・モングッツィ《「結婚」オスカー・シュレンマー、イゴール・ストラビンスキー》１９８８年

ウッディー・バートル《Ｙ》１９９４年

画像は全てチラシからの引用です。

チラシ（表）

庭園美術館の日本庭園の梅こんなに咲いてました。